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本主题由 saina 于 2008-3-31 09:16 设置高亮
[主题讨论] 浜崎あゆみ - GUILTY,你最喜欢的作品是? 写完了发现发到综合区了,本来应该在AVEX的...为什么移动不过去。吓.... * c) u+ p" b u' d 2 T% g$ U& q* P2 X, c6 P1 H感谢shino, ^o^, 不过今天VZ的速度很不是那么回事,所以停了快一个小时才听到,不过尽管如此仍旧很开心,之前听过试听的版本,对于这张专辑的期待程度大大加深,真有种千呼万唤始出来的感觉。 # K% q! G$ a; d+ J4 f O Y* K- y3 Z a. a7 D 怎么说呢,我觉得这是一张虽然没有任何的令人目瞪口呆的创新,但却高潮迭起的专辑,很多人喜欢mystory的踏实与丰富,不过我觉得这是一张概念非常完整的专辑,即便是插曲过多,新歌数目缩水也并不妨碍它显示自己的光辉,2008年1月1日,hamasaki ayumi将用她的魅力遮盖整个日本音乐界的星空。这便是真正的众星捧月般的实力。 * o. T- @5 O+ I- ?& ~- c$ A, J0 B; R& S0 a6 L' b 开场曲mirror当然是三天前听过的,作为开场曲目,它勾勒出了整张专辑的基本风格,充满了奇幻,绮丽,华美,以及愤怒,罪恶的音乐世界,这首曲子就好像她的title一样,是一面镜子,折射出每种虽然不完美但却真实的风景。非常强烈的电子摇滚风格,速度很快,但是他没有not yet那份开阔而神秘的感觉,它传达出来的是一种强烈的破茧而出的欲望。- {2 x6 r; q4 Z" Q, ]3 X j6 D5 r0 W7 `7 _( xdon't leave me alone今天早上听到的,当然跟在mirror之后的曲子不可能是非常抒情的曲目,这首歌仍旧是很典型的电子摇滚乐,制作人在其中加入了一些民族风格的调式,因此旋律听起来琅琅上口而有趣,如同一道筑起的音浪的墙,强大的听觉压迫让人容不得有丝毫的走神,跟着呐喊般的演唱毫无思考的听完了全曲,原来我们成为了乐曲的傀儡,跟着它在乐与怒的风头浪尖上感受到真正的刺激与兴奋,PV拍得很有视觉冲击力,色彩很不错。8 |; b/ O, ?. _5 W - s) m) i3 r) }% h; P) g 然后是talkin'2 myself,这首歌放在这里当然很和谐,前作掀起的热烈气氛还没有丝毫要低下来的意思,这首歌将这种愤怒的呐喊再次推向极致,这首歌写于hamasaki ayumi个人甚或发生变故的不久之后,可能正是这样,这首歌充满了很强的独立意识,它的每个音符都像是要在发生爆炸,这种力量似乎是要将过去摧毁,如果说(don't)leave me alone是一种反思或者否定的话,那么真正的对于过去的毁灭的过程则在这首作品处开始。% } |2 a y6 u" w) c! K 8 M5 G7 m6 J! r, ^decision, 这首歌具有华丽的开场和令人惊愕的下文,同样是一首很热烈的曲子,只是这首歌开始有了冷静的思考,仅仅是B段回到了那种声嘶力竭的呐喊,其余部分的吟唱则更像是一种对于现实的冷眼旁观,这首歌的副歌部分我认为是前三首歌里面编得最好同时也是写得最好的一个,在尽情的宣泄过后,有一段独白式的结尾,如同自言自语般的反思,这首歌预示着下半段在气氛上将渐渐的归于平静。6 l; w$ D$ b. \ ' W8 x& @2 Q6 @) _9 \于是专辑迎来了它的标题曲目Guilty,这首歌是本张专辑我最喜欢的曲子,因为它让我回忆起了很多旧日的ayu,应该是duty里面的ayu吧,那种强烈的自我意识蕴含在每一个音符中,她左右着音乐的节奏与进程,经自己塑造成一个神圣的形象,凌驾于钢琴的圣洁与完美之上,然而这完美的圣洁感觉会被打击乐器所破坏,他用这些类似杂质的东西告诉你这个世界的真实性,这首歌将乐与怒的热烈平缓了下来,同时也给燃烧起来的炙热的音乐气氛降温,于是我们迎来了fated! P# v6 B: c& h" I ; H- K* m' q3 | fated作为怪谈的主题曲还是一首充满了清冷气氛与淡淡哀伤的曲子,这首的意境很美,尽管电影所想表达的东西还不得知,但是我确信这里面一定包含了一个完美的爱情故事,包含了很多不堪与辛酸,否则不会如此的凄美,PV全部是电影镜头不过剪辑很到位,每一个细节都和曲子的节奏契合的很完美,好比是在暗夜中寻找关怀,我觉得这曲子的孤独与凄凉格外的动人,只不过放在这张专辑里面,这个位置上,我觉得这种气氛更加深了几分,而放在glitter后面则没有这么深的感触,这也是很自然的事情。, @# Z# S F6 i$ c" ]5 j # U( N2 b' t* t7 b5 {together when,如果说fated的色调太过冷清的话,这首歌则带出了一丝温暖,尽管PV和歌词所表达的情感都不算轻松,但是我觉得这首歌里面开始渗透进一些宽容与自我解放,起码那句“谢谢”并不是每个失去了真爱的人都能说得出口的,人的确像玩偶,很多时候无法掌控自己的情感,无法解释每一步路的原由,于是就像PV里面的傀儡一样,被无端的分开,然而什么也做不了,我也相信命运的存在,只是together when里面的ayu宽容与接受了把这份宿命的无奈。 ) f, \& W% x! q* M' i0 q- e 9 X2 S9 s* H4 r# r; dMarionette,傀儡,调子稍微悲凉一点的一首曲子,专辑的“抒情部分”到此结束,只是together when都是比较大气的曲子,所以彰显不出这首有着怎样惊天动地的“总结性',这首歌的title很有意思,承接着together when里面出现过的傀儡的隐喻,在专辑开头的无限愤怒之后,将一种孤独演绎成了哀怨。的确,我们为什么要痛苦呢,是因为我们作了某些事情的傀儡吧,舒缓优美的旋律中夹杂着破坏性的踏板式音效,用悲伤向我们诉说世界的真实性,这一点,他做得很好。 % e. z t5 K$ u5 T- t7 _4 t+ {* M8 L2 w* M The Judgement day,审判自己的日子吧,希望告别不堪的过去,开始新的生活。开头是视觉系乐队喜欢用的bass模仿出来的”圣堂音乐“的神秘感与魔幻色彩,最后风格一变,趋向明朗,虽然这是一首insert,但是它预示了对于灰色过去的告别,以及新生活的开始。于是整张专辑最欢快的一首歌giltter来到了。3 D4 z% Y6 c1 d( ^9 d5 B* n7 v/ b3 h& O# n {/ g9 u( y0 m% i6 \ 我觉得glitter是一首口水歌,现在仍旧是这么觉得,去年当然也有这样的歌,"born to be",不过那歌没有这么口水,gillter就像是儿歌里面脱胎换骨出来的,不过在the judgement day作引子的情况下,也不是那么面目可憎了...当然整张专辑肯定不是一点败笔没有,如果能重新创作一首歌加进来,或许会更完美,但不管怎么说,这是一首很欢快的歌,它代表了与悲伤的决裂。 & {& s% L4 Q! d/ c+ E8 S' l: I7 A, b % M! Y) u! a+ p) P Y3 t4 N8 wMy All 是很有globe风范的一首歌,多年前的globe就喜欢这样的音乐,亦说亦唱的开头以及流畅而欢快的B段,都是非常美的,这首歌平实而不失强烈的感情渲染作用,它能够在短时间内燃亮你的心情,放在glitter之后也恰到好处,旋律的魅力难以抵挡,第一次听过之后就能够记住的,虽然不一定是好歌,不过证明他是一首琅琅上口的歌。所以我将它设成了blog的背景音乐 9 `$ J1 H. b" I" U8 k: ^+ p( d2 b: O* C6 P$ \1 U rebirth,在经历了愤怒-悲伤-释怀之后,是成熟所必需的一个过程,那就是"新生", 我们因为罪恶而愤怒,因为犯下的错而产生的后果而悲伤,为迎接新的生活,摆脱旧日的罪恶而选择新生,在这里,guilty的精髓得到了升华。同样是绝对的效果器合成出来的曲子,这首insert辽阔而悠远的意境,暗示着宽容与自信的重生。. ~( I. d9 s* M$ z% _- S2 Q 2 [, o$ L0 z; I, l9 {5 s 第十四首,也是专辑的结尾untitled for her, 弦乐与钢琴交织出来的宏大背景铺陈出来一段娓娓道来的心事,这也是一首抒情曲目,只是它不同于togetherwhen 也不同于fated和Marionette,它是一首在宽容与理解的基调上创造出来的曲子,听这首歌觉得眼前能够看到的东西,是一种难得的希望,充溢着明朗与温暖的色彩,这首歌为每一个受过伤害,经历过自我反思的人带来了温柔的抚慰。4 H) d P) G1 J. h1 }4 r/ |. f 9 R9 R( s2 o* M7 F4 l + L3 L% c: x \& {& t- U, d 7 I% A. C2 C1 |3 U6 P& G( ] DL , turn to here http://www.viezone.org/viewthread.php?tid=35014 3 X% ~9 {8 S8 I% U1 `9 q7 i2 x) ^4 \2 I5 ?3 \+ r& u. Y3 l& [- \ [ 本帖最后由 paradox200 于 2007-12-23 09:04 编辑 ] |
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