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我的最新日志

  • Top 10 Jpop album in my life/生命中的十大Jpop专辑

    2007-3-21

    这几天连续的写一写在我听Jpop的过程中最重要的几张专辑,纪念它们的存在。前几日看到李二在音乐天堂上写出了影响他的十大专辑,萌生了这样的想法,写一写我的百听不厌的那些专辑,那些曾经深深影响过我的唱片,同大家一同回味美妙的音乐旅程。

    NO.1 Duty / Hamasaki Ayumi 滨崎步

    其实很多朋友对于Ayu的喜欢是从那张Abest 开始的,不可否认的是,那是一张不错的专辑,但是真正让我最欣赏的,不是那张,而是这张Duty.其实我听ayumi的音乐非常的早,大概是从<love appears>开始的,后来也买了《asong for XX》,也就是说ayu的所有album我都有收藏,但在这些收藏中我最喜欢的还是这张Duty,对我的影响最大的,也是这张<duty>
    概念化的专辑市场里,歌手注重的不再只是单单的歌喉了,专辑的制作和完整性,技术性越来越被看重,ayu是主流市场里最成功的一个,但也是最不被看好的歌手之一,因为其实来讲,ayumi的歌声不足以和真正的实力歌姬匹配,她的嗓音中不确定的成分太多,演唱实力不够稳定,但是我个人觉得ayu是同时代的歌手中领悟能力最强的一个,这也是成就她音乐生命的原因之一。
    这张<duty>里包含的深意,使每个真正懂得ayu的人所能够产生共鸣的一种信念。从开头的紧迫感与无奈的抱怨到中部的思索与渐渐萌发的醒悟,到最后平淡中产生的的领悟,这张专辑的完整性不是任何一张其他的ayumi的专辑所能匹配的。有两首歌<endof the world>以及<teddy bear>是非常优秀的作品,然而她却从来没有被收录在任何一张ayu的精选集中,实在得令人遗憾。End of the world所表现出的直白的对于人性阴暗面的批判,既简单直接又一针见血。这首歌很偏摇滚,但旋律却异常的动人。teddy bear更不消说,是被众多ayu米们奉为最佳典范的情歌,那种表面上无比平静的伤感中蕴含的是无奈的绝望,这种被压抑了的感情在背景音乐和ayu那种如诉如泣的演唱中变得更为鲜明。
    duty 的异域节奏和饱含深意的歌词,Scar 的流畅与平实,最可贵是绝望三部曲的出现,将专辑的气氛营造推向了顶点。我曾经写过关于绝望三部曲的评论,随意这里就不再赘述,但是可以肯定的是,这三首歌是属于ayu的巅峰时代的印记。
    在此回味这张专辑,它仍然是美不胜收的一片风景。无论伤感,释怀,绝望,醒悟,也不论时代与地域的限制,它的魅力会深深地植根在每一个认真聆听它的人的心里。
    “回首过去,我希望它不只是记忆的一段排列组合而已”--------Duty
            的确,ayu的这张作品对于我来讲,不仅仅只是一段美好的回忆而已。
    2, every little thing / 4 force
    这张专辑有幸买到原盘,所以扫个全图上来
    这是一张令人感到温暖和轻松的好专辑,ELT失去了五十岚充后,被人判断为“没有希望的组合”,但是4force的出现使得这一切猜测与恶意的攻击化为泡影,大hit曲目<fragile>,美妙的《爱的碎片》以及煽情的《记忆鲜明》都让这张专辑成为一张不可多得的好专辑。
    4force严格意义上是我第一张舍本买的everylittle thing的日版专辑,但是他并没有让我失望,当初的购买动机仅是因为封面的缘故,漂亮的封面,鲜明的色彩然人为之心动,但是当我放下play键的那一刻起就被ELT的活力与亲和力所感染,深深地爱上了这张专辑。
    比起<time to destination>,这张专辑的美妙之处在于编曲和配器的转型,虽然在配器上仍然保留了ELT原有的电子乐+pop的风格,但这张的配器显得自然的多了,也就是说pop的成分被提升了不少,ELT更加地注重于旋律的修饰,此外这张专辑是最后一张你可以听得到的持天用那种高亢的嗓音演唱的专辑,随后ELT的风格发生了很大的变化,或者说持田织香的嗓音发生了很大的变化,不再那样的明亮高亢,而是变得柔和可爱起来,可是比起现在的她我还是怀念当年那个亮开嗓子演唱出美妙心声的她。
    时过境迁,一切都是记忆中的事了,这张专辑非常适合情绪低落的时候听,你可以从中找到力量。
    salyu--呼吸
    这是一张salyu最为精彩的专辑,从此以后,salyu的专辑在我的眼里,再也没有超越这个的了。可能是我自己的缘故吧,加上电影本身所带来的震撼力,这张专辑在我的世界里刻下了深深的烙印。
    压抑的世界观,以及压抑的气氛,这张专辑在一开始的定位就是如此的悲观与不堪,salyu的声音虽然闷闷的,但却能够深刻的刺痛你的心扉,让人无法呼吸。
    我的存在,与这个世界的存在融为一体了....
    当听到专辑的中部,你会由种释然的感觉,一种平静的美感从心底里升腾,这是中真正从孔苦于压抑中解脱出来的标志,salyu所扮演的角色,是一种精神上的偶像,她不仅仅是一位歌手而已,当孩子们把自己对于这个世界的绝望转嫁在对音乐的专著上时,音乐的世界就会因为现实的残酷而格外残酷起来,担当孩子们有了更深的领悟,认识了自己,认识了面对现实的重要,音乐就会随着他们的内心一同平静起来。
    专辑的后步--曙光初现
    当电影中的全班同学为津田送葬的时候,似乎大家都在一点点的觉悟着什么,佐佐木的反抗与天真唤起了莲见的觉悟,最终他选择了回归,不再因为朋友的迷失而痛苦,而他选择了一种极端的方式-----杀死了星野。
    音乐在此刻也变得开阔起来,曲调更为明朗,虽然这是种不完美的明朗吧.......
    制作人小林武史,策划,岩井俊二
     
  • 我所喜欢的Earth

    2007-3-17

     

    特别的感谢论坛的好朋友bunny,帮我找到了这张Bright tomrrow,非常的不错。在这里谢谢我所喜欢的Earth,写一写她们的音乐。

    History of Us

    作为一首开场曲,这首歌的分量是够足的。这种在一开始就凸显出副歌部分的精华的作品在舞曲的表现中是较为常见的手法。但这首歌显然做得比其他我听到的一些作品更出色,因为这种表现手法非常容易露怯,如果副歌部分分量不够,或者不够吸引人,那么很容易就让人pass了,同样的歌曲可以借鉴小室哲哉的-body feel exist》或者<chase the chance〉都是很不错的作品。这首歌的特点在于旋律突出,比起小室的作品,本章专辑的制作人更注重旋律的表现力,所以即使是Dance beat,也不在旋律上显示出缺憾。这是一首听到就像随之起舞的好歌。

    Boys like that

    试图达到蓝调加舞曲风格的一首舞曲,缺点明显,就是制作人过分的强调了节奏的重要性,用了多种音效来表现一种近未来的舞曲感觉。但是重复的太多的几个小节显得太过单调了些,还有几个女孩的英文差了些。

    I am happy we met

    这是原本应该一首同样不太吸引人的作品,但是仅听到开头的几个小节就K掉全曲实际不道德的行为,呵呵,其实是很不错的歌,副歌并不突出,但是平平淡淡的,一浪接一浪的接力式演唱是歌曲的可听性大大提高,配上叙事性的歌词,就更加的凸显出它行云流水似的推进方法,这方面比较精彩的作品还有SES<story>

    羽根

    希望得到肯定的唱功,配上这种不太吸引人的旋律可是不怎么幸运的事。这首歌是这张专辑里我唯一想立马就跳过去的曲子,唯一的亮点是三人的演唱,真假声的转换和和谐的和音还不错。

    Wedding road

    第一首听到的严格意义上的抒情曲目。推荐,原因不在于这首歌有多精彩,而在于它的歌词,意味深长,其实歌曲本身并没有吸引我,但是编曲的先生还是做了很大的努力的,在间奏,副歌等部分用了很不错的修饰,因而是整首歌显得很圣洁。大气,对于Earth来讲,这算是突破了。遗憾的是始终都是只听见赖户朝清香一个人在唱。

    Wonderful world

    这是一首轻松的好歌,节奏和旋律平衡得很好,加紧了一点点hip-hop的因素,我个人很喜欢这首歌,虽然平心而论它并不出彩,但是作为一首舞曲,它的节奏感是一流的,人多力量大,所以这首歌的和音也很不错,分工明确,只可惜旋律不是很抓人。

    Is this Love

    好歌,有点偏rock的节奏

    For no reason

    这是好歌一首,旋律一流,第一时间抓住你的心,并且能够在副歌部分掀起很动人的人声和配器共同掀起的音浪。有点和式的旋律显得很精彩,这首歌和那首wonderful world 不一样,是一首具有Jpop特点的舞曲,一首能够代表Earth的歌。

    Your song

    这是一首相当传统的歌,大多数的美少女组合都会有这样的作品,所以只能说它是比较合乎大众口味的歌,其实这没什么不好,有时候主流的东西可能就是精品,那么多的人喜欢,自然是有道理的,在这首歌里可以温习到speed的风采。

    My bright tomorrow

    依然是很不错的作品,我很喜欢Earth的那种真假声转换间的自然,这首歌里这种方式的自然得到了最大程度的体现。但是三人的英文仍然是有待提高。

    Time after time

    Hit曲目,当年的冠军单曲,虽然好汉不提当年勇,但是这首单曲无论在演唱上还是表现力上都做到了最好。一种无奈的忧伤在少女的世界里这样的歌唱了出来,多出的是些许的青涩的美丽。旋律流转自然,是Earth迄今为止在网络上被保存下来的不多的还有一些试听版本的歌之一,另一首是color of seasons

    好了,我的介绍就到这里,希望更多的朋友认识到Earth,这个曾经被AVEX试图打造成SPeed第二的组合,实际上你听完这张专辑就会为她们的过早解散而感到惋惜。好的声音不是随便从大街上就能找得到的,比起现在的Dream,我还是更喜欢Earth,她们三个人所体现出的活力和音乐表现力都是极强的。AVEX解散她们的原因虽然不明,但绝不能轻易地说她们就是没有特点的组合,赖户朝清香非常有爆发力的声音,佑佳甜美的声音都是那样能够的令人难忘。感谢bunny为大家提供的专辑,希望能够有更多的同学来聆听Earth的声音。记住他们的声音,以及惋惜那个没有出线的属于她们的时代。

  • Chara's Union

    2007-3-17

    Chara 甜美与酸涩的混合味道
    Union chara的union如约的发行了,初登场oricon第一的成绩虽然并不足以说明这就是一张百分百的好专辑,但是却足以说明chara的人气。越来越多的人开始认同chara的音乐和chara那种特立独行的风格。一路喜欢她的音乐到现在,可以毫不夸张地说,除了那张以外,我最欣赏的专辑便是这张《union》了,它最充分的表现了chara的甜美与诡异,任性并存的嗓音,电子音乐虽然年本张专辑理起到了挑大梁的作用,但却丝毫没有影响到专辑的音乐性,隔了两年多的时间再来看chara,依然是这样的甜美与俏皮,顽强的保持了自己的个性,但是如今的她,多了一份成熟的沉静,这或许就是为人母的原因吧。
     
    以呢喃的方式开始的《私を見つめて》,在一开场就能够给人以无限的惬意与舒畅。这是一首属于春天的歌,所以一切都是淡淡的舒展开的,就连间奏中营造出的音效都好像破冰后的汩汩流水所发出的声音一样,自然而有种美丽的魔力。重复的那句“私を見つめて”自然地结束了全曲,给人以意犹未尽的感觉。接下来的歌是那首,我已经在上单曲里听过了这首歌,看来本次这首歌并没有重新灌录,而是直接从上次的trial里办了上来,但是并无大碍,因为fantasy本身就是一张非常美的单曲,突破了chara的风格限制,显现出了属于精灵的“沧桑感与大气”,虽然北京的弦乐是合成器模仿出来的,但是没有什么破绽,反而与其他的乐器融合得更好。Chara包含着些酸楚的演唱配合着这高高低低起伏的音乐,将你的耳朵包裹,此刻的听者内心里充满的是淡然的酸楚,结尾的旋律精彩。
     
     Crazy for you是一首明显的电子乐,没想到chara也会做这样的尝试,如果这首歌要常濑实希来唱明显就是一首电子舞曲,但是chara却将自己的风格丝毫不吝地卡在了这样的旋律上了,并带着它走进了属于自己的魔幻世界。 Tear drop,反反复复的kiss me , 这句开场显得那么的无力。可是当你一步一步地被chara的声音带进美妙的爱之世界的时候,你就会发现,这样的主张是多么的有道理,这样反反复复的表现与甜美的爱意,是不应该被冷落的,时而高调吟唱时而耳语般呢喃的唱法,想一包魔力十足的药粉,将这爱意植入你的神经。 Boy,接连的第三首电子味道十足的歌,却并没有给人带来厌烦的感觉,本年度开场最佳的两张专辑应当能够授予这张《union》和椎名林檎的《平成风俗》,原因之一在于这两张专辑都极其的有创新性,union里加进了很多的电引音乐的因素,而《平成风俗》则在传统的rock里加进了acid jazz的成份。chara的创新无疑是成功的,它为我们带来了新的,清新的感觉。
     
    甘い甘い,这是一首美丽的歌。歌曲的外衣通常由旋律构成,歌词其实才是他真正的本质所在,记得小室哲哉说过“如果一张单曲除去了华丽的封面设计,美妙的旋律,精巧的编排,那么他还剩什么呢?答案就是歌词了。”丢弃歌词的作法无异于贬低唱片的价值,chara的歌词通常具有美妙的童话色彩,而这首甘い甘い也一样,精彩地呈现出甜美的故事。正像他的名字一样,甘い甘い。值得注意的是,编曲的master在全曲的尾部加进了中东音乐的元素,使得整曲更加的饱满了。 o-ri-on 抒情曲一首,chara的抒情曲通常与别的歌手也不同,总是在甜美的依偎中表现着自己的任性。一句“そづけなぃ, 忘れなぃ”却着实的让人心痛,看到了天使的孤独与寂寞的我们,却在这精巧的吉他手的演奏中,欣赏了她的痛楚,着实是件残忍的事。 Back, 正像它的名字一样,这首歌使整张专辑的另一个转折,从o-ri-on无法自拔的苦痛中解脱出来,渐渐的向新的起点走来。bass的声音不再那么的沉重,而是花俏了起来,配合种种的古典和温情的大提琴,一片新的生机在音乐中完美的被展现出来。 This is my car 这是一首比较接近chara原本的风格的歌曲,chara唱得十分的到位,当thisis my car, this is mine this is mine这样的语句被反反复复的重复时,一个刻意的弱音完美地展现了chara的内敛与聪慧。这是一首很短的过渡曲世界世界这首歌用了很重的bass,chara的声音也非常的高调,不再是暧昧不清的呢喃,而是越来越透明的高唱了。这首歌之前我听过,但是不是十分的喜欢,因为我觉得这样的曲目不太适合chara,过分的强调速度感,对于以诡异与甜美的风格取胜的chara来讲,有点驾驭上的困难。但是这首歌的编曲很强。如果换作younha之类的歌手来唱这首歌好一些。 Union 既然是同名主打歌,期待自然多一些,这首歌也没有让我感到失望,很长的前奏,反复的电音效果让我觉得如同置身于美丽的游乐场,眼花缭乱的世界即将到来,所以引子先要长一些。才够玄虚,我很喜欢chara的叫喊和chara的低吟,结合得很完美。电吉他也跟着风光一把,美美的占据听者的耳朵,所以这首歌就像它的名字一样,是各种乐器的大杂烩,最后的结尾一段钢琴的solo格外的赏心悦目。虹をわたる平和がきた最后的一首歌,一定是要有抚慰心灵的作用,这是本张专辑我最喜欢的一首歌了,平静的钢琴音,慢慢的诉说式的演唱,或许一张好的唱片就需要这样的一个结尾,完美而自然。
  • My new Room

    2007-2-21

    大家好,考虑再三,我还是决定将家搬在这里,虽然我在百度上的空间非常地不错,而且我在那里有很多的好朋友,但是在这里的新家可以和更多的朋友一起分享音乐的快乐吧,在viezone离我还是新人吧,所以还请大家关照。以前的老朋友也可以到这里来看我。这里只是储存我的音乐日志的地方而已。以前的家还是不放弃的。每一封给vivian的信。继续关注吧。
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